Objetos que contam histórias: O design colecionável
O trabalho de Tavinho Camerino insere-se no campo do design contemporâneo como uma prática que articula matéria, território e gesto. Desde a infância em contato com as artes, o designer construiu um repertório sensível que mais tarde se consolidou em sua formação em arquitetura e se manifesta hoje em uma produção autoral voltada ao design colecionável
Suas obras contam histórias e têm no fazer à mão um eixo central do processo criativo. Em colaboração recorrente com artesãos de Alagoas, Tavinho Camerino desenvolve peças que incorporam saberes tradicionais, tempos próprios de execução e a dimensão humana do trabalho manual, estabelecendo um diálogo direto entre cultura local e pensamento contemporâneo.
A pesquisa de Tavinho Camerino investiga a convergência entre materiais artesanais e industriais, explorando contrastes, sobreposições e tensões que resultam em objetos de forte presença estética e narrativa. Cada peça carrega marcas do processo, evidenciando a relação entre técnica, território e experimentação formal.
No cenário internacional, o designer integrou o Salone Satellite de Milão em 2022 e 2023, fazendo parte de um grupo seleto de designers brasileiros escolhidos pela curadoria de Marva Griffin, referência mundial e conhecida como “La Mamma del design”. Ainda em Milão, participou do Fuori Salone 2024, ampliando o alcance de sua produção e fortalecendo sua presença no circuito global do design.
No Brasil, participou da Design Weekend São Paulo (DW! SP), consolidando sua atuação no cenário nacional. Como reconhecimento institucional, três peças apresentadas em Milão foram incorporadas ao acervo permanente de design contemporâneo do Museu Pompidou, em Paris, reafirmando a relevância de sua produção no panorama internacional e seu posicionamento como uma das vozes emergentes do design brasileiro contemporâneo.
Objects That Tell Stories: Collectible Design
The work of Tavinho Camerino is situated within the field of contemporary design as a practice that articulates material, territory, and gesture. From an early childhood immersed in the arts, the designer built a sensitive repertoire that later consolidated through his education in architecture and is now expressed in an authorial production focused on collectible design.
His works tell stories and place handcraft at the core of the creative process. Through ongoing collaborations with artisans from Alagoas, Tavinho Camerino develops pieces that incorporate traditional knowledge, their own rhythms of making, and the human dimension of manual labor, establishing a direct dialogue between local culture and contemporary thought.
Tavinho Camerino’s research investigates the convergence of artisanal and industrial materials, exploring contrasts, layers, and tensions that result in objects of strong aesthetic and narrative presence. Each piece carries visible traces of its making process, revealing the relationship between technique, territory, and formal experimentation.
On the international stage, the designer took part in Salone Satellite in Milan in 2022 and 2023, as part of a select group of Brazilian designers chosen by the curatorship of Marva Griffin, a global reference in design and widely known as “La Mamma del Design.” Also in Milan, he participated in Fuori Salone 2024, expanding the reach of his work and strengthening his presence within the global design circuit.
In Brazil, he participated in Design Weekend São Paulo (DW! SP), consolidating his position on the national scene. As an institutional recognition, three pieces presented in Milan were incorporated into the permanent collection of contemporary design at the Centre Pompidou in Paris, reaffirming the relevance of his production on the international stage and positioning him as one of the emerging voices of contemporary Brazilian design.